عن الرجال والبنادق

في رواية “كبرت ونسيت أن أنسى“، تخرج الكاتبة الكويتية بثينة العيسى عن المألوف لتقدم صورة ثائرة للمرأة العربية التي تحمل غضبها وانكسارها وتطلعاتها المكبوتة في مجتمع تقليدي يحد من حريتها. عبر نصوص تجردية وأسلوب شاعري بليغ، تعكس العيسى صورة المرأة التي تتحدى القيود وتحاول أن تستعيد لغتها الخاصة وقدرتها على التعبير، لتروي لنا قصتها وقصص الكثير من النساء في مجتمعاتنا، اللاتي يسعين للعثور على ذواتهن رغم صعوبة الظروف التي يواجهنها. بثينة العيسى تكتب بطريقة تجمع بين الشاعرية والبساطة، لتخلق عالماً من السرد القوي والصور المجازية. تقول الكاتبة على لسان بطلتها: “أنا مكسورة في داخلي، علمني يا جبار أن أصلي صلاة تخصني وحدي، آتني لغتي، يا رب اللغة.” هذا التضرع العميق يعبر عن الصراع الداخلي للبطلة، حيث اللغة تصبح وسيلتها الوحيدة للشفاء والتعبير، فهي تبحث عن كلماتها الخاصة التي تستطيع بها أن تنقل شعورها وتجاربها دون قيود. لماذا تُعد “كبرت ونسيت أن أنسى” رواية مميزة؟ صوت أنثوي جريء: تعكس العيسى بروح شاعرية صوت المرأة العربية التي تتحدى القيود المجتمعية. لغة غنية وملهمة: تميز الرواية بلغة شاعرية وأسلوب سردي يتجاوز البساطة ليحمل تعبيرًا عميقًا عن الوجود الإنساني. تعبير عن قضايا المرأة: تناقش الرواية قضايا مجتمعية حساسة تتعلق بالمساواة والحرية وحقوق المرأة في مجتمع شرقي. “كبرت ونسيت أن أنسى” ليست مجرد قصة، بل هي تجربة أدبية فريدة تجمع بين الشاعرية والتمرد، مما يجعلها رسالة لكل من يسعى لتحقيق حريته الشخصية. للراغبين في شراء كتب عربية في النرويج ألمانيا و أوروبا، توفر مكتبة المراد هذه الرواية بترجمة ممتازة، لترافقكم في رحلة مشبعة بالأفكار والتأملات.

كم مرة انفصلنا؟ لا أعرف، كل ما أعرفه أن البعد عنه يربكني، كنت أريد أن أعود، في كل مرة نبتعد كنتُ أعود دائماً، أرجع وأنا كُلي أمل أن يتغير، أن يصبح لي، أن يتخلى عن حماقاته ويراني على حقيقتي ولو لمرة واحدة، كنت أريده أن يكون مثالياً وأن يكون لي وحدي، كنتُ أريد كل شيء وحدي! ولم يكن هو يشعر بأي شيء .. تركني هنا في المنتصف تماماً، لا أنا أكملت الطريق وحدي، ولا أنا بقيت معه، صرتُ في هذا المنتصف اللعين، لا لون لي!
تسافر بطلة الحكاية بحثاً عن نفسها، تقابل حبها الحقيقي في تلك المدينة الجميلة، تتعلق به، غير أن أحلامنا عن الحب ربما تبدو باهتة إذا جاءت في غير موعدها، لذلك تعود إلى الإسكندرية بحثاً عن حب قديم لطالما أرهقها، في المنتصف .. تكتشف أنها وحدها تحتاج إلى أن تحب نفسها قبل أن يحبها الآخرين، فهل تتغير تفاصيل الحكاية ؟!

في “جدارية محمود درويش“، يقدم الشاعر الفلسطيني محمود درويش قصيدة هي أقرب إلى تحدٍّ أخير مع الموت، حيث يستعرض رحلته العميقة في مواجهة النهاية عبر لغة آسرة وصور شعرية خالدة. يعتبر هذا العمل من أعظم أعمال درويش، حيث ينقل تجربة إنسانية فلسفية تتأمل في الحياة والموت، معبّرًا عن أفكاره بلغة تتحدى الفناء وتحتفي بالخلود. تبدأ “جدارية محمود درويش” بعبارة صارخة: “هزمتك يا موت الفنون جميعها”، ليُبرز درويش قوة الشعر والفن أمام النهاية الحتمية، ويعبر عن الخلود الذي تحققه الكلمة والإبداع أمام الموت. يتسم أسلوب درويش في هذا العمل بالتأمل العميق في أسئلة الوجود، حيث تتوقف اللحظات ويتأمل القارئ التجربة الإنسانية بأبعادها المختلفة. على شرفة الموت، يهدينا درويش تجربة شعرية خالدة، مستلهمًا رحلة جلجامش في بحثه عن الخلود، ليقدم سفراً جديدًا نحو الانتصار على الفناء. لماذا تُعد “جدارية محمود درويش” عملاً مميزًا؟ التعبير عن مواجهة الموت: تتناول “جدارية” فكرة الموت بطريقة متفردة، حيث يصبح الشعر سلاحًا لمواجهته. صور شعرية آسرة: يتميز درويش باستخدام صور شعرية تجسد الخلود، حيث يخلق لحظات شعرية متوقفة في الزمن. سفر فلسفي وإنساني: تأخذنا القصيدة في رحلة فلسفية تتجاوز الذات، لتستعرض تجربة إنسانية عالمية. “جدارية” ليست مجرد قصيدة، بل هي مرثية للنفس وتأمل في معنى الوجود، وحوار مفتوح بين الحياة والموت. للراغبين في شراء كتب عربية في النرويج ألمانيا و أوروبا، توفر مكتبة المراد هذا العمل بترجمة ممتازة، لتكون “جدارية محمود درويش” درويش رفيقًا فلسفيًا وشعريًا فريدًا في رحلة التأمل العميقة.